Luciano Gómez Léautaud

 Increíble.  Había escuchado acerca de las fotos que se encontraron que tomó una niñera y que ahora estaban siendo expuestas en grandes lugares de el arte alrededor de el mundo. Leí algún artículo y vi algunas fotos, me parecieron padres pero no registre el nombre de la fotógrafa ni tuve mucho interés por conocer más sobre la historia. Ahora que vi el documental, no sabía de qué iba. Incluso mi mamá me preguntó de qué se trataba el documental que tenía que ver, yo respondí: "no sé, pero seguro algo de foto." No tenía idea de lo que iba a ver y sin duda fue una experiencia inolvidable, de ahora en adelante nunca se me olvidará la historia de Vivian Maier.  Contrario a lo que me pasó con "La Sal de la Tierra", éste documental era completamente nuevo para mi. Siempre la primera vez es más especial que las siguientes. En los primeros 5 minutos, me di cuenta que el documental precisamente trataba de la historia de aquella niñera que tomaba fotos, fotos que nunca salieron...

 No sé si ahora yo tengo un sesgo en contra de Sontag, pero cada capítulo que leo me hace estar más en desacuerdo con ella. Sontag comienza éste capítulo hablando de la belleza y de cómo la fotografía nace de alguna manera para documentar ésta belleza. "Nadie exclama: ¡Qué feo es eso! Tengo que fotografiarlo. Aún si alguien lo dijera, todo su sentido sería: Esa cosa fea me parece...bella!" No lo sé, siento que Sontag vuelve a caer en no presentar el panorama completo de la fotografía. Yo sí creo que alguien puede fotografiar cosas feas, un artista puede buscar retratar puras cosas horrorosas y terribles. No necesariamente porque el artiste piense que son bellas. Sino justo tomar la fotografía para presentar la fealdad o provocar algo en el público.   Después en la segunda parte de el capítulo Sontag intenta convencer al lector que la fotografía y las fotos son mejores que las pinturas y que los pintores no tienen la misma habilidad o posibilidad que tienen los fotógrafos ...

 Objetos Melancólicos Desde mi punto de vista, Sontag tiene un sesgo gigantesco a lo largo de estos tres capítulos. En éste ya me parece un tanto molesto como presenta a la fotografía como el arte más maravilloso y genial que existe. Sé que viene desde un punto de vista nuevo para el momento, el texto tiene como objetivo defender y presentar la fotografía como un arte de igual importancia que cualquier otro. Pero al querer hacer esto, Sontag cae en un sin fin de comentarios e ideas equivocadas. En el querer defender a la fotografía, termina por demeritar y hacer a un lado las otras artes. No es que algún tipo de arte sea más importante que otra, pero precisamente creo que Sontag hace que se sienta así, por lo que hace que la lectura no sea tan agradable.  En éste capítulo, Sontag habla de la fotografía partiendo de el surrealismo. Hace una comparación de el acercamiento al surrealismo desde la pintura y la fotografía. Menciona que en la fotografía una manipulación o dramatizac...

 Éste segundo capítulo es un tanto más confuso.  Sontag presenta todo el capítulo partiendo de el pensamiento y los escritos de Walt Whitman en los que se habla de algunos temas que presentan una dualidad y que por sí solos son difíciles de abordar: la belleza, la fealdad, importancia y trivialidad.  Whitman afirma "cada objeto, condición, combinación o proceso precisos exhibe una belleza", la fotografía cuestiona estos pensamientos de Whitman. Los pone en jaque de alguna manera. Por otro lado, para clarificar el punto al que quiere llegar Sontag, nos presenta varios proyectos de diversos fotógrafos para hacer más evidente ésta confrontación de la fotografía con las ideas de Walt Whitman y así hacer notoria el cambio en la manera de pensar y ver la fotografía. Sontag nos hace llegar a la conclusión de que a través de la fotografía y en particular los proyectos fotográficos que presenta, hubo un impacto directo a la noción de lo que es la fotografía, para qué sirve, cómo s...

 Comentario Capítulo 1 - “Sobre la Fotografía” Sontag tiene una manera interesante de hablar sobre la fotografía y  presentar la importancia de el papel que ha tomado en la modernidad y en la historia de la humanidad. Me gusta como habla de la foto como ésta herramienta ideal para presentar pruebas de que algo existe. Por más que la imagen puede distorsionar un poco la realidad, la foto se vuelve la prueba directa de que ese “algo”sucedió y existió semejante o casi de igual forma a lo que está en la imagen. Ésta idea, a mi parecer es una de las más importantes de este escrito, ya que a partir de ella podemos hablar de la foto como ésta representación inmensa de lo que ha pasado en el mundo, sea de extrema importancia, sea una anécdota, solo un recuerdo, la flora y fauna del planeta, los paisajes, las personas, los inventos, como vivimos, qué hacemos, tragedias, momentos bellos, etc…   Ahora estamos acostumbrados a ver fotos constantemente. Nos enseñan todo de nuestro...

  Comentario sobre el documental:  “LA SAL DE LA TIERRA” Hace algunos años tuve la oportunidad de ver en el cine el documental acerca de la historia personal y el trabajo artístico de el fotógrafo Sebastiåo Salgado, La Sal de la Tierra. Verlo en la pantalla grande fue impactante. Desde el momento que vi las primeras fotografías y como se aparecía Salgado, a través de unas transparencias, para comentarlas me hizo sentir como si él me las estaba mostrando personalmente en la sala de su casa. No sólo la calidad de las imágenes pero el contenido de ellas y toda la historia detrás de las piezas de Salgado, hicieron que el documental fuera algo inolvidable.  Después tuve la oportunidad de viajar a Europa, visité Berlín, y por fortuna estaba la exposición de uno de sus proyectos fotográficos “Génesis”. Ver las fotografías en vivo, en un formato grande y en una exposición en la que estaba casi solo fue otra cosa que nunca olvidaré. Una cosa era ver el documental, pero otra comp...